艾爾頓·約翰的早年照片艾爾頓·約翰出生于倫敦的一個音樂家庭,他從3歲時開始彈鋼琴。1958年,他在英國皇家音樂學院比賽中獲業(yè)余學士獎。接下來的五年時間里,艾爾頓·約翰一直在皇家音樂學院的周六班學習,在這段時間里他喜歡上了演奏肖邦和巴赫的曲子,并開始在合唱團里唱歌。1961年,他開始在靈歌樂隊“布魯斯理論”里擔任風琴手,該支樂隊時常在倫敦的俱樂部內為美國的一些靈歌手進行伴奏。1964年,在母親和繼父的幫助下,艾爾頓·約翰作為周末酒吧NorthwoodHillsHotel的鋼琴手開始了自己的流行音樂生涯,在這期間,他除了彈奏雷·查爾斯的作品和一些流行歌之外,還偶爾演奏自己創(chuàng)作的歌曲。1967年,在面試KingCrimson和GentleGiant兩支樂隊主唱失敗之后,艾爾頓·約翰應征了《NME》雜志上由當時LibertyRecords的A&R經理雷-威廉姆斯刊登的一篇招音樂人的廣告。初次見面時,威廉姆斯給了艾爾頓一些由另外一位應征者貝爾尼·陶賓寫的一些歌詞。艾爾頓為陶賓的這些詞譜了曲后發(fā)給了他。于是,艾爾頓與貝爾尼·陶賓開始了長期的合作。
艾爾頓·約翰與貝爾尼·陶賓1967年,改名“艾爾頓·約翰”,并與作詞人貝爾尼·陶賓合作創(chuàng)作并錄制了第一首歌曲《Scarecrow》。1968年,艾爾頓與陶賓以職業(yè)創(chuàng)作人的身份加盟了迪克·詹姆斯的DJM唱片公司；同年,艾爾頓·約翰發(fā)行了第一首個人單曲《I'veBeenLovingYou》。1969年,艾爾頓·約翰第一張個人專輯《EmptySky》在英國發(fā)行；同年,艾爾頓·約翰與“布魯斯理論”吉他手卡萊布·夸耶,鼓手羅杰·波普以及貝斯手托尼·穆雷合作錄制了單曲《LadySamantha》；同年,與貝爾尼·陶賓合作創(chuàng)作了歌曲《Can'tGoOn》參加歐洲電視網歌曲大賽,但在所有參賽的6首歌曲中,它排在了倒數第一。1971年照片1970年4月,艾爾頓·約翰第二張個人專輯《EltonJohn》在英美兩國發(fā)行,專輯在美國公告牌專輯榜中獲得了第四名的成績；專輯的首支單曲《BorderSong》打入美國單曲榜前100,最好成績是第92名；第二首單曲《YourSong》沖進美國榜前十,最高排在第八位,這首歌曲吸引力約翰·列儂的注意力；8月,艾爾頓·約翰在美國洛杉磯舉辦了第一次美國個人演唱會。1972年,達維·約翰斯頓加入艾爾頓·約翰的個人樂隊,擔任吉他手和伴唱；同年,發(fā)行個人音樂專輯《HonkyChateau》,成為他在美國的第一張冠軍唱片。1973年1月,艾爾頓·約翰發(fā)行專輯《Don'tShootMeI'mOnlythePianoPlayer》,其中的主打單曲《CrocodileRock》成為艾爾頓·約翰在美國公告牌百強單曲榜中第一首冠軍單曲,一共領跑三周；專輯在美國,英國,澳大利亞,加拿大,意大利以及挪威專輯榜獲得冠軍,全球總銷量突破1800萬張；10月,發(fā)行第七張專輯《GoodbyeYellowBrickRoad》,專輯收錄了《風中之燭》,《GoodbyeYellowBrickRoad》,《BennieandtheJets》等歌曲；專輯在英國,美國,澳大利亞以及加拿大的專輯排行榜中取的了冠軍,全球總銷量超過3100萬張,在《滾石》雜志評選出的“有史以來最偉大的500張專輯”中排在第91位；同年,創(chuàng)建音樂廠牌RocketRecords,并先后簽下了克里夫·理查德,尼爾·薩達卡和KikiDee等藝人。20世紀70年代的艾爾頓·約翰艾爾頓與列儂1974年,艾爾頓·約翰翻唱了披頭士的歌曲《LucyintheSkywithDiamonds》；同年,艾爾頓·約翰參加了約翰·列儂專輯《WallsandBridges》中的歌曲《WhateverGetsYouthrutheNight》的錄制；11月28日,艾爾頓與約翰·列儂在紐約麥迪遜廣場花園球館合唱了他們合作歌曲以及披頭士的《ISawHerStandingThere》；同年,艾爾頓·約翰發(fā)行專輯《Caribou》,獲得了英國,美國,加拿大和澳大利亞專輯榜的冠軍。1975年,在誰人樂隊的搖滾歌劇電影《沖破黑暗谷》中,艾爾頓·約翰受邀在其中飾演一個角色并演唱歌曲《PinballWizard》；5月,發(fā)行半自傳式專輯《CaptainFantasticandtheBrownDirtCowboy》；在美國流行專輯榜中,該張專輯在上榜首周就獲得冠軍并領跑七周,是美國流行專輯榜歷史上第一張獲此佳績的唱片,艾爾頓·約翰依靠該張專輯獲得了第18屆格萊美獎“年度最佳專輯”和“最佳流行男歌手”兩項提名；專輯突破美國三白金銷量,在《滾石》雜志評選出的“有史以來最偉大的500張專輯”中排在第158位；10月,在好萊塢星光大道留名,成為第1662名入選的演藝界人士。艾爾頓·約翰1976年6月21日,發(fā)行與英國女歌手KikiDee合唱的單曲《Don'tGoBreakingMyHeart》,在英國單曲榜領跑六周,是艾爾頓·約翰第一首英國冠軍單曲；該首歌曲亦在美國公告牌百強單曲榜領跑四周,是艾爾頓·約翰第六首美國冠軍單曲；同年,發(fā)行個人專輯《BlueMoves》,其銷量因其宣布出柜而下降；同年,他打破了滾石樂隊在紐約麥迪遜廣場花園的賣座率,連演7晚場場爆滿,收入超過了100萬美元。1978年,艾爾頓·約翰復出與作詞人加里·奧斯本合作推出專輯《ASingleMan》；專輯中的《Part-TimeLove》和《SongforGuy》兩首單曲均打入英國榜前20,其中后者獲得了第五名。1979年,艾爾頓·約翰在蘇聯(lián)進行了巡演,成為第一位在蘇聯(lián)巡演的西方流行音樂人；同年,艾爾頓·約翰與貝爾尼·陶賓開始重新合作。1980年代的照片1980年,發(fā)行個人專輯《21at33》,專輯中的歌曲《LittleJeannie》取的了美國公告牌百強單曲榜季軍的成績,這是他四年來成績最好的單曲；他之后發(fā)行的三張專輯均未能打入排行榜前十名。1983年,發(fā)行個人專輯《TooLowForZero》,在英國專輯榜中獲得第七名,在澳大利亞專輯榜中獲得亞軍,其中的單曲《IGuessThat'sWhyTheyCallIttheBlues》在公告牌單曲榜中名列第四位。與佛萊迪·摩克瑞的合影1985年7月,艾爾頓·約翰參加了在英國溫布利大球場舉辦的大型慈善演唱會LiveAid,演唱了《BennieandtheJets》和《RocketMan》等歌曲。1986年2月,與威猛樂隊一同獲得第6屆全英音樂獎“杰出貢獻獎”；同年,艾爾頓·約翰因嗓子問題接受了咽喉手術,這次手術使艾爾頓的嗓音發(fā)生了變化。1987年,憑借與狄昂·華薇克,格蕾蒂絲·奈特,史提夫·汪達合唱的歌曲《That'sWhatFriendAreFor》獲得第29屆格萊美獎“最佳流行樂隊,組合”獎。1988年,艾爾頓·約翰在紐約麥迪遜花園廣場舉辦了五場座無虛席的演唱會,演出收入超過2000萬美元。1989年8月,發(fā)行專輯《SleepingwiththePast》,專輯登頂英國專輯榜,專輯中的單曲《Sacrifice》在英國單曲榜獲得冠軍。1991年,艾爾頓·約翰獲得第11屆全英音樂獎“最佳英國男歌手”獎；同年,與英國歌手喬治·邁克爾合唱的歌曲《Don'tLettheSunGoDownonMe》在英美兩地奪冠。1992年2月,憑借歌曲《Basque》獲得第34屆格萊美獎“最佳器樂作曲”獎；4月,參加向皇后樂隊已故主唱佛萊迪·摩克瑞致敬的演唱會,演唱歌曲《TheShowMustGoOn》和《波西米亞狂想曲》；6月,推出專輯《TheOne》,在美國專輯榜中獲得第八名；9月,在美國MTV音樂錄影帶大獎頒獎禮上演唱了歌曲《TheOne》,并壓軸與槍炮玫瑰樂隊合作了歌曲《NovemberRain》；同年,艾爾頓·約翰和搭檔貝爾尼·陶賓與Warner,Chappell公司簽訂了一份為期12年總價值3900萬美元的發(fā)行合約,創(chuàng)造了當時流行樂壇的最高紀錄；同年,艾爾頓·約翰與貝爾尼·陶賓一同入選美國創(chuàng)作人名人堂。1993年,艾爾頓·約翰推出了一張與15位音樂人合作的專輯《Duets》,其中與KikiDee合作的歌曲《TrueLove》在英國榜中進入前十。1994年為動畫《獅子王》獻唱1994年,艾爾頓·約翰與作詞人蒂姆·萊斯受邀為迪士尼動畫電影《獅子王》制作了原聲音樂帶,其中由艾爾頓·約翰演唱的《CircleofLife》和《哈庫那瑪塔塔》獲得第67屆奧斯卡金像獎“最佳原創(chuàng)歌曲”提名,《CanYouFeeltheLoveTonight》獲得第67屆奧斯卡金像獎“最佳原創(chuàng)歌曲”獎,第37屆格萊美獎“最佳流行男歌手”獎以及第52屆美國電影電視金球獎“最佳原創(chuàng)歌曲”獎；同年,與約翰·列儂,鮑勃·馬利,洛·史都華等藝人一同入選搖滾名人堂。1995年2月,被第19屆全英音樂獎授予“杰出貢獻獎”,這是艾爾頓·約翰第二次獲得該獎；3月,發(fā)行專輯《MadeinEngland》,獲得了英國專輯榜季軍；同年,獲得大英帝國司令勛章。戴安娜王妃葬禮獻唱1997年7月至8月,艾爾頓·約翰的好友喬瓦尼·詹尼·范思哲和戴安娜王妃先后因故離世,于是艾爾頓·約翰創(chuàng)作出了歌曲《CandleintheWind1997》以表紀念；9月6日,艾爾頓·約翰在戴安娜王妃的葬禮上演唱了《CandleintheWind1997》；該首歌曲空降公告牌百強單曲榜榜首,并連續(xù)領跑14周,獲得了第40屆格萊美獎“最佳流行男歌手”獎。1998年,因其在“音樂與慈善事業(yè)作出的貢獻”,英國女王伊麗莎白二世授予艾爾頓·約翰帝國二等勛爵頭銜；同年,艾爾頓·約翰獲得第22屆全英音樂獎佛萊迪·摩克瑞特別獎。1999年2月,艾爾頓·約翰獲得格萊美傳奇獎；同年,艾爾頓·約翰聯(lián)手蒂姆·萊斯為迪士尼歌劇《阿依達》創(chuàng)作了原聲帶,并憑借原聲帶獲得第54屆托尼獎“最佳原聲音樂”獎和第43屆格萊美獎“最佳音樂劇專輯”獎。艾爾頓·約翰與埃米納姆2000年2月,艾爾頓·約翰被第42屆格萊美獎選為“格萊美年度關懷人物”；同年,其再次與蒂姆·萊斯合作,為夢工廠動畫片《勇闖黃金城》創(chuàng)作歌曲。2001年2月,在第43屆格萊美獎頒獎典禮上與說唱歌手埃米納姆合唱歌曲《Stan》；發(fā)行個人專輯《SongsFromtheWestCoast》,收錄了《IWantLove》,《ThisTrainDon’tStopThereAnymore》,《OriginalSin》等流行歌曲。2003年8月,艾爾頓·約翰的歌曲《AreYouReadyforLove》在英國流行音樂單曲榜中獲得冠軍,這是他第五首在英國榜中奪冠的單曲。2004年11月,發(fā)行通過環(huán)球唱片發(fā)行專輯《PeachtreeRoad》；12月,因其表演藝術對美國文化所做出的貢獻,獲得肯尼迪中心榮譽獎；同年,《滾石》雜志評出的“史上最偉大的100位藝人”,艾爾頓·約翰排在第49位。2005年5月,由艾爾頓作曲的舞臺劇《跳出我天地》在倫敦西區(qū)劇院進行了首映式；7月,說唱歌手圖派克·夏庫爾的遺作《GhettoGospel》在英國單曲榜獲得冠軍,并連續(xù)領跑三周,該首歌曲對艾爾頓·約翰的歌曲《IndianSunset》進行了采樣；12月,由艾爾頓·約翰作曲的音樂劇《吸血鬼萊斯特》在美國舊金山進行首演。2006年9月,通過環(huán)球唱片推出個人專輯《TheCaptain&theKid》,發(fā)行首周在英國專輯榜排行第六；10月9日,因其為多部迪士尼電影配樂,艾爾頓被沃爾特·迪斯尼公司授予了迪士尼傳奇獎。2007年3月25日,為了慶祝自己的60大壽,在紐約麥迪遜廣場花園球館舉行“慶祝60大壽”演唱會,美國前總統(tǒng)克林頓為其主持；7月1日,在紀念戴安娜王妃的演出中,艾爾頓·約翰以歌曲《YourSong》拉開序幕,以《CandleintheWind1997》結束音樂會。老年照片2008年,在《公告牌》雜志評出的“百強單曲榜最成功男歌手”中,艾爾頓·約翰名列榜首,在總排行榜中,他僅落后于披頭士樂隊和麥當娜·西科尼,名列第三位。2009年,艾爾頓·約翰以鋼琴手的身份參與AliceinChains樂隊專輯《BlackGivesWayToBlue》同名歌曲的錄制。2010年1月31日,艾爾頓·約翰與LadyGaga合唱歌曲《Speechless》和《YourSong》,拉開第52屆格萊美獎頒獎典禮的序幕；5月,獲得英國音樂版權協(xié)會音樂遺產獎；10月,與搖滾歌手LeonRussell發(fā)行合作專輯《TheUnion》,收錄了《IfItWasn'tforBad》,《HeyAhab》等16首歌曲,在《滾石》選出的“2010年年度最佳專輯”中,該張專輯排在第三名。2011年2月,與LadyGaga合唱動畫電影《吉諾密歐與朱麗葉》的主題曲《HelloHello》；同年,客串加盟英國女歌手凱特·布什的專輯《50WordsforSnow》,在歌曲《SnowedinatWheelerStreet》中獻聲。2012年2月,艾爾頓·約翰首次到訪哥斯達黎加,在哥斯達黎加的國家體育館中演出；6月,參加伊麗莎白二世登基60周年“鉆石慶典音樂會”,獻唱《YourSong》,《CrocodileRock》,《I'mStillStanding》等歌曲；7月,與澳大利亞電音組合Pnau發(fā)行合作專輯《GoodMorningToTheNight》,空降英國專輯榜榜首,這是艾爾頓22年來第一張登上英國專輯榜榜首的專輯；11月至12月,“艾爾頓·約翰和他的樂隊”巡演來到上海,北京,廣州和香港。2013年2月,聯(lián)手英國歌手艾德·希蘭在第55屆格萊美獎頒獎典禮上合唱歌曲《TheATeam》；9月2日,獲得全英音樂獎“英國偶像”獎；9月23日,艾爾頓·約翰登上第65屆美國電視艾美獎頒獎典禮演奏鋼琴曲,以致敬美國音樂人李伯拉斯；9月24日,發(fā)行第31張個人錄音室專輯《TheDivingBoard》,收錄了包括《Voyeur》,《HomeAgain》在內的15首歌曲。2014年,艾爾頓·約翰加入美國歌手SmokeyRobinson專輯《Smokey&Friends》的演唱。2015年1月21日,艾爾頓·約翰開啟為期23天的拉斯維加斯音樂之旅；1月29日,聯(lián)手大衛(wèi)·費尼什擔任古典音樂劇《藝術大師》的制片人。2016年2月,艾爾頓·約翰發(fā)行第32張個人錄音室專輯新?！禬onderfulCrazyNight》,專輯由T-本恩·本內特擔任制作人；4月,宣布參演美劇《下一站歌后》,在劇中扮演自己；5月,宣布加盟動作電影《王牌特工2：黃金圈》。2017年,宣布將小說《穿著Prada的惡魔》改編成音樂劇,登上百老匯舞臺；2月,在倫敦泰特現(xiàn)代美術館舉行“激進的眼睛”攝影展；11月,發(fā)行精選集《Diamonds》。2018年1月,在接受美國《有線電視新聞網》主播安德森·庫珀全球直播專訪時,正式宣布將舉辦告別巡演,待巡回演出結束后,從舞臺上退休。2019年,擔任電影《火箭人》的監(jiān)制。2020年,憑借為電影《火箭人》獻唱的主題曲《LoveMeAgain》,獲得第92屆奧斯卡金像獎最佳原創(chuàng)歌曲。同年與LadyGaga合作單曲《SineFromAbove》,收錄于LadyGaga5月29日發(fā)行的專輯《Chromatica》中。2021年10月,與DuaLipa合作的單曲《ColdHeart》登上英國單曲榜冠軍,時隔16年再度登頂英國單曲榜榜首。憑借《ColdHeartt》,艾爾頓成為第一個在六個不同十年內獲得英國單曲榜排名前十的歌手。在美國他同樣創(chuàng)造了歷史,《ColdHeart》登上美國單曲榜第81名,也是艾爾頓時隔21年首次出現(xiàn)在美國排行榜上?！禖oldHeart》成為艾爾頓·約翰在美國公告牌單曲榜上第68首入榜歌曲。10月22日,發(fā)行第23張錄音室專輯《TheLockdownSessions》,這張新唱片收錄了與二十多位不同流派藝術家合作的十六首曲目,這是艾爾頓職業(yè)生涯中前所未有的一次嘗試,陣容包括StevieWonder,麥莉·賽勒斯,StevieNicks和已故的GlennCampbell。12月,與EdSheeran合作的圣誕歌曲《MerryChristmas》再度登上英國單曲榜冠軍。拜登為艾爾頓頒發(fā)美國國家人文獎章2022年1月,與DuaLipa合作的單曲《ColdHeart》登上美國單曲榜第7名,成為艾爾頓·約翰自1998年以來首支美國單曲榜Top10單曲。5月16日,《ColdHeart–PNAURemix》獲得2022公告牌音樂獎最佳舞曲,電子樂。9月23日,艾爾頓·約翰在美國白宮舉辦表演,這是艾爾頓自1998年以來首次在白宮演出,演出結束時美國總統(tǒng)喬·拜登為他頒發(fā)了美國國家人文獎章。11月21日,在2022AMA全美音樂獎中與DuaLipa以《ColdHeart–PNAURemix》獲得年度合作獎。老年的艾爾頓·約翰爵士
艾爾頓·約翰艾爾頓·約翰的人生就如同一個多棱鏡,每個角度都是一個不同的人,也正因為如此,他才具有經久不衰的傳奇性與話題性。盡管身材不高,體態(tài)臃腫,長了一張慈祥的“大媽臉”,但約翰自出道以來始終是時尚的引領者。他的演唱會最具看點的,除了音樂本身,還有約翰那讓人驚艷的造型。極其夸張的配色和讓人匪夷所思的材質,每次都能超出觀眾的想象。艾爾頓·約翰被稱作“樂壇的常青樹”,屹立超過半個世紀而魅力依然。對于搖滾樂來講,艾爾頓·約翰讓鋼琴這一古典樂器始終貫穿在自己的搖滾中,他讓鋼琴的表現(xiàn)力絲毫不遜色于吉他。他證明了鋼琴除了能由于古典音樂和爵士音樂外,同樣也可以搖滾起來。而英國有艾爾頓·約翰,美國有比利·喬爾,更是鋼琴搖滾世界里最美的佳話。艾爾頓·約翰鮮艷華麗的舞臺造型,現(xiàn)場演出中那些數不清的服裝和墨鏡,更讓他和另一位搖滾史上的“變色龍”大衛(wèi)·鮑威一起,成為視覺搖滾的鼻祖。為叛逆的搖滾樂,賦予了更夸張的視覺刺激,以及極巨張力的舞臺表現(xiàn)力,更直接影響到了六,七十年代波普文化的盛興。與此同時,即使是在現(xiàn)場演出中同時唱歌和演奏鋼琴,曲不離口,琴不離手,但這并不代表艾爾頓·約翰就和古典鋼琴家那樣,永遠只是坐在琴凳上,安祥和文靜地演奏鋼琴。他不僅常常會隨著作品的節(jié)奏,一邊站著彈琴,一邊跳著舞步。興致來時,甚至還會坐在鋼琴上引吭高歌,其對音樂的投入程度和現(xiàn)場的控制力,絲毫不比那些以演奏動作見長的搖滾吉它手遜色。
紀念幣英國當地時間2020年7月5日,英國皇家鑄幣廠宣布將發(fā)行埃爾頓·約翰主題紀念幣,以表彰這位被授予爵士勛章的英國歌手兼歌曲創(chuàng)作人的杰出成就,埃爾頓·約翰成為第二位被英國皇家鑄幣廠授予紀念硬幣的藝術家。