斯特林堡名作《朱麗小姐》近日再登北京人藝實(shí)驗(yàn)劇場(chǎng)的舞臺(tái)，這部小劇場(chǎng)作品在舞臺(tái)上帶領(lǐng)觀眾開啟一場(chǎng)神秘而復(fù)雜的戲劇之旅。

斯特林堡的作品一向被冠以“難懂”的標(biāo)簽，其中他的代表作《朱麗小姐》更被戲稱為“朱麗小姐之謎”。這源于作者對(duì)人物復(fù)雜內(nèi)心世界的探索和非傳統(tǒng)的邏輯表達(dá)。

找到屬于自己的舞臺(tái)理解，打破觀眾和與創(chuàng)作者之間的隔閡，是導(dǎo)演任鳴排演這部名著的目標(biāo)。雖然作品誕生于一百多年前，但觀眾在這一版《朱麗小姐》的舞臺(tái)上不只會(huì)看到一個(gè)世界經(jīng)典的樣貌，更能看到這背后超越時(shí)代與文化的深刻主題與現(xiàn)代表達(dá)，“在舞臺(tái)上去直面人性與兩性之間的殘酷性，才能明白朱麗小姐最后的選擇。”任鳴解讀道，劇中對(duì)人與人的關(guān)系、人與自我的關(guān)系、人與環(huán)境的關(guān)系進(jìn)行探索的現(xiàn)代視角，能夠讓當(dāng)下的觀眾產(chǎn)生共鳴。

《朱麗小姐》再登舞臺(tái) 李春光 攝

濃烈反叛的黃色，深沉陰郁的黑色，明快亮麗的藍(lán)色，劇中每一個(gè)人物都被描繪出鮮明的顏色基調(diào)，這也是此次上演的經(jīng)典名作與以往創(chuàng)作中最大的不同，“在《朱麗小姐》的排演中，避免了以往熟悉的形式，而是去尋求某種‘陌生感’”，任鳴說(shuō)。在劇中，演員用激烈、張揚(yáng)的外部表現(xiàn)，反襯內(nèi)心深處?kù)o謐深沉的表達(dá)。舞臺(tái)設(shè)計(jì)上，不規(guī)則的古典相框懸掛于舞臺(tái)，與質(zhì)樸極簡(jiǎn)的布景形成反差，帶給觀眾外部感官與內(nèi)部心理的雙重沖擊。

作為一部探尋精神世界的作品，《朱麗小姐》中最能抓住觀眾的就是演員如何展現(xiàn)角色神秘而復(fù)雜的內(nèi)心世界。這為徐岑子、李越和王君瑞三位年輕演員的表演同時(shí)提供了挑戰(zhàn)和創(chuàng)作空間。

“表演要讓觀眾看清楚，就是要準(zhǔn)確。內(nèi)心、行為動(dòng)作、變化都要準(zhǔn)確。”導(dǎo)演和演員們?cè)谂叛葸^(guò)程中將準(zhǔn)確作為打開人物心靈密室的鑰匙，在內(nèi)心邏輯和行為舉止上下功夫，讓觀眾看到朱麗小姐的反叛背后是脆弱敏感的內(nèi)心，她如何一步步走向毀滅；男仆讓的柔情與陰郁融合在一起，他的引誘如何致命；女仆克里斯婷怎樣保有最后的清醒……觀眾可以伴隨演員一起，在表象之下，觸碰作品的精神內(nèi)核。

據(jù)悉，該劇將上演至3月21日。

文/高凱

來(lái)源/中國(guó)新聞網(wǎng)