在王子最初張羅這張《如是西皮》之時，身邊的同事與朋友幾乎全票反對。

“如今還有幾個年輕人愛聽老腔老調(diào)的京??？做了也沒人聽吧！”

“你還是學(xué)學(xué)大家的做法，把曲子編得新潮一點比較好。”

“我敢說平臺與聽眾都不會買單的。”

原來，她想用京劇的流水板式來唱經(jīng)典的古詩詞，點子是新的，但在形式上，王子卻意外地“守舊”：

“全部用原汁原味兒的西皮流水來唱，也必須是原汁原味兒的京劇伴奏。”

惹得經(jīng)紀(jì)人想當(dāng)場打人。

這話如果是出自一位京劇老藝術(shù)家之口，想必大家都不會感到意外。但王子，這個滿臉寫著“呦呦呦切克鬧”的梨園逆女，竟然要做這么一張怎么想都不是走紅密碼的守舊專輯？

原來王子與王佩瑜一樣，都是根正苗紅的京劇坤生——即”女老生“。王子比瑜老板年紀(jì)小許多，雖出身梨園世家，自幼便跟隨名師學(xué)習(xí)京劇，但年輕人畢竟喜歡各種新鮮東西，平日里的她就是個清秀又帥氣的假小子，和這個時代的大多數(shù)年輕人一樣，喜歡流行與嘻哈。

她曾在與李玉剛對唱的舞臺上自創(chuàng)“京劇說唱”，曾與寧靜、徐帆合唱搖滾版《定軍山》，她自己的原創(chuàng)音樂《人生如戲》《空城計》、《東方》等也都是以極為新潮的風(fēng)格示人。那為何她這次卻堅持用最正宗的京劇唱腔演繹古詩詞？莫非是……浪子回頭？

其實，是京劇早就在王子的心中生了根，無論長出多少新的枝葉，京劇依然是為它們提供養(yǎng)分的根基。她之所以大膽創(chuàng)新，也并非是真的“叛逆”，而是想通過新潮的方式吸引更多年輕人來喜愛京劇。

“再好的東西如果不能先吸引人的注意，恐怕是酒香也怕巷子深了。”創(chuàng)新終究是為了更利于傳承。于是她不僅頭鐵把戲往潮了唱，還曾自已制作短視頻節(jié)目——《嘻嘻哈哈聊京劇》來給大家科普京劇常識，更密切往來于德云社與麒麟劇社，一度讓人誤以為……她是郭德綱的女弟子。

的確，自從民國名伶孟小冬后，還有幾個優(yōu)秀的女老生是被當(dāng)代人所熟知的？王佩瑜也需要通過綜藝來走進(jìn)大眾的視線。曾輾轉(zhuǎn)于傳統(tǒng)京劇院王子，面對的總是寥寥無幾又高度重合的觀眾，也不難理解她為何執(zhí)著于創(chuàng)新。

近年來，隨著國潮的回溫，確實有越來越多的年輕人開始喜歡京劇，也開始走入了劇場，然而王子卻發(fā)現(xiàn)，他們甚至連“叫好”這項戲院傳統(tǒng)都不太會，唱戲的在臺上高亢激越，觀眾在臺下靜如處子……也許他們并不是不欣賞，而是受了西方劇院秩序的影響，卻不知道，看戲呀，就得熱熱鬧鬧兒的。

所以在表面的繁榮之后，她更擔(dān)心現(xiàn)眾會忘記了京劇本來的模樣。

不然在2021年，誰還會放著眾所周知的財富密碼不管，偏偏要去賠錢做原汁原味的京劇唱片呢？

在《如是西皮》里，十二首古詩詞與京劇的“雙國粹”式交響，就像是王子這個人似的：

我創(chuàng)新了，我又恪守了傳統(tǒng)，執(zhí)拗又敞亮。

但它真的不好聽嗎？我相信只要聽過它的人都不會這么說。

西皮流水本身就是京劇中節(jié)奏感很強(qiáng)的板式，佐以朗朗上口的經(jīng)典詩詞，再加上王子跌宕遞進(jìn)的戲腔，不僅不會晦澀，反而給人一種酣暢之感。

行云流水西江月，青玉案頭十二曲。

京胡一亮，聽著這一曲曲京腔京韻，仿佛置身于老北京的胡同里，遠(yuǎn)遠(yuǎn)望見天空中帶著哨聲掠過的鴿子，胡同里的叫賣聲驀然傳來，歷史的浮光掠影便在眼前交替。

再一恍眼，看到眼前王子這張十分年輕的臉，想到那股執(zhí)拗的精氣神兒，還是頓覺欣慰了。